°C -
|

La Jornada

Últimas noticias
Anuncio
Anuncio

Propone el Museo Tamayo atreverse a vivir 'Otrxs mundxs'

Imagen
‘Doppelganger’ (flor blanca de cera) 2020, cadena de hierro, micro-parafina blanca, latón y plata, es la pieza del colectivo ASMA que se integra la muestra ‘Otrxs mundxs’. Foto cortesía de los artistas y de la galería Peana
26 de noviembre de 2020 11:13
Jueves 26 de noviembre de 2020. Más de 40 artistas que trabajan individual y colectivamente en la Ciudad de México participan en la exposición Otrxs mundxs, una revisión exhaustiva del paisaje artístico actual, que albergará el Museo Tamayo del 28 de noviembre al 28 de febrero.

En el contexto de la campaña #VolverAVerte, la Secretaría de Cultura federal y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal) presentan esta muestra que examina y articula las obras de un grupo heterogéneo y multicultural.

Dividida en los núcleos temáticos: Capitalismo y dominación; Serialidad, identidad y obliteración; Entropía, especulación y visualización, y Cuerpo y materialidad, la propuesta integra creaciones recientes y comisiones especiales que revelan discursos urgentes y representativos de una comunidad artística que interioriza los paradigmas y fracasos del capitalismo tardío.

Otrxs mundxs se enfoca en resaltar la otredad: cada participación es un microcosmos que cuestiona las concepciones prestablecidas y hegemónicas, o bien, solidifica visiones alternativas sobre lo que significa hacer arte de o desde la capital del país.

Francis Alÿs, ASMA, Zazil Barba, Fernanda Barreto, Javier Barrios, Miguel Calderón, Pia Camil, Marcos Castro, Paloma Contreras Lomas, Chelsea Culprit, Pablo Dávila, Ektor García, Mario García Torres y Sol Oosel, Yann Gerstberger, Julieta Gil, Daniel Godínez Nivón, Romeo Gómez López, Cristóbal Gracia, Clotilde Jiménez, Madeline Jiménez, Ángela Leyva, Yeni Mao y Noé Martínez están entre los exponentes y colectivos cuyas piezas integran las muestra.

Completan la lista Melanie McLain, Josué Mejía, Berenice Olmedo, Fernando Palma, Tania Pérez Córdova, Rita Ponce de León, Jerónimo Reyes-Retana, Armando Rosales, Marco Rountree, Sangree, Bárbara Sánchez-Kane, Guillermo Santamarina, Ana Segovia, Tercerunquinto, Tezontle y Beatriz Zamora.

En su mayoría, las obras pertenecen a artistas jóvenes o emergentes, incluso para algunos será su primera presentación en un museo; por lo tanto, la exhibición articula estas narrativas con piezas de un grupo selecto de autores más establecidos que han sido esenciales para definir el paisaje artístico de México, tanto local como en el ámbito internacional.

Con la curaduría de Humberto Moro, subdirector artístico y curador senior del Museo Tamayo, y Andrés Valtierra, especialista asociado del recinto del Inbal, la muestra intenta ser una plataforma para quienes han estado al frente del discurso artístico global, además de ofrecer un diálogo importante entre comunidades locales y artistas mexicanos con creadores de Ecuador, República Dominicana, Francia, Brasil, Perú y Estados Unidos.

La muestra fue construida con la conciencia de sus propias limitaciones y con la expectativa de presentar un argumento en particular, entre muchos otros que pueden ser generados sobre el arte del presente.

Capitalismo y dominación arrancan inspiración

La exposición en el núcleo Capitalismo y dominación incluye una instalación de sitio específico a gran escala compuesta por piezas recientes de Pia Camil. Se trata de una reflexión en torno a las complejidades de las relaciones trasnacionales.

En el segundo apartado, Serialidad, identidad y obliteración, sobresale una estructura comisionada a Noé Martínez, que pondrá en marcha un ejercicio retrospectivo en el que más de una docena de pinturas recientes describen el interés del creador por rastrear la historia de la esclavitud en México, a la vez que sensibiliza sobre las condiciones brutales en las que existieron los afrodescendientes durante la Colonia.

El núcleo Entropía, especulación y visualización integra cuatro instalaciones audiovisuales que indagan sobre diversos aspectos de la entropía.

En el cuarto apartado, Cuerpo y materialidad, se colocó un video de Francis Alÿs en el que el creador corta por la mitad una de sus pinturas de paisaje, con lo cual sugiere el potencial transformativo de la destrucción.

Otrxs mundxs se abrirá al público con las estrictas medidas sanitarias el 28 de noviembre en el Museo Tamayo, ubicado en avenida Paseo de la Reforma 51, colonia Polanco, Bosque de Chapultepec.

El festival Abril "surgió en un contexto en el que a nadie le interesaba la fotografía"

Ygnacio Rivero Bulnes coordina el libro que cuenta la historia del encuentro en el que hace casi 40 años seis artistas 'tomaron' durante un mes los espacios culturales de Mérida.

Evelina Gil / Elena Poniatowska

La rebeldía fue el motor principal de mi literatura temprana, porque a mi alrededor todo se oponía a mi vocación, empezando por miembros de mi familia.

Miles celebran el solsticio de invierno en Stonehenge

El 21 de diciembre es uno de los pocos días del año en los que los visitantes pueden tocar las piedras, alineadas sobre el eje del sol en los solsticios de verano e invierno.
Anuncio