La galería López Quiroga abrirá exposición con piezas recientes del artista

Felguérez cumple 50 años de explorar la materia y la expresión del color

''El arte viene de lo que se ve y conoce para presentar la propia invención'', expresa el pintor

Mostrar objetos reales es la intención del abstraccionismo, indica

FABIOLA PALAPA QUIJAS

El escultor y pintor Manuel Felguérez, quien a lo largo de 50 años ha forjado un estilo propio, es un constructor del arte objetual; ''objetos reales que no tuvieran interpretación más que en sí mismos".

El artista, que inaugurará este sábado la exposición Manuel Felguérez. Obra reciente 2002-2005, sostiene que algo de lo más importante es el oficio, por eso en sus obras trata de acumular toda su experiencia.

''Cada vez que realiza una obra, siempre quisiera uno que fuera la mejor. Es una lucha contra sí mismo de superarse. El arte no nace de la nada, viene de lo que se ve y conoce, para presentar la propia invención."

Un cuadro, agrega, ''pretende tener toda la estética, toda la acumulación que he podido sacar de la historia del arte, en cuanto a composición, estructura y color. Así, la forma y el color son los que pueden comunicar una sensación estética''.

Suma de colores

De acuerdo con Felguérez, el artista inventa su propio oficio y para dar originalidad a la obra están la forma y el color, pero también la manera en que se utiliza el color en el material.

En el caso de sus pinturas, el color está logrado no a base de aplicarlo directo, sino de poner un color sobre otro, pues la suma de colores transparentes da un color con variantes muy diferentes.

''Una de las cosas importantes en cuestión artística es la originalidad de hacer cosas, insisto, el arte es creación, hay que inventar todo para crear un estilo propio."

Otra característica en Felguérez es la preferencia que concede al contraste del blanco y negro, ese juego con los colores tierra, pues la idea del contraste ayuda a dar más expresividad e impacto a la obra.

''La idea de contraste en el color es relevante, pero también hay otra serie de contradicciones ligadas al proceso de la obra. Podríamos decir que la esencia del cuadro es la métrica, pues hay obras y superficies totalmente geométricas que están jugando contra el contraste que sería la forma de lo orgánico."

El entrevistado considera que la geometría es el campo de la creación humana y que el hombre está inmerso en un paisaje abstracto, pero natural. ''Normalmente la visión cotidiana del mundo está en el juego de lo geométrico y lo orgánico."

Al respecto comenta que la geometría creada por el hombre a lo largo de la historia siempre está ordenada por la naturaleza. ''Esta misma relación aparece en mis cuadros: formas que recuerdan rocas, accidentes de deslaves, todo lo que viene de ese mundo es una constante en mi trabajo."

La exposición muestra a un artista que ha incursionado en la pintura y en la escultura de manera casi simultánea, además en sus obras explora las posibilidades creativas de la materia en relación con la expresividad del color. Plantea que la intención del arte abstracto es hacer un realismo, mostrar objetos reales.

''Mi búsqueda consiste en lograr objetos con alto contenido estético, eso es lo que estoy buscando, para crear y usar todo mi conocimiento y sensibilidad acumulada en el oficio."

En la práctica de la pintura y de la escultura durante 50 años, Felguérez ha creado una serie de constantes, pero en el caso de la segunda ha mantenido el mundo de la geometría por su naturaleza misma.

Asimismo considera que ''vender arte es mucho más difícil que hacerlo, porque la oferta es infinitamente inferior a la demanda".

Manuel Felguérez. Obra reciente 2002-2005 se inaugurará el próximo sábado a las 12 horas en la galería López Quiroga (Aristóteles 169, esquina Horacio, colonia Polanco). Permanecerá abierta al público hasta el 21 de mayo.